楼顶的风很冷，膝盖常常淤青，但每一次踩到节拍，胸口就有一种温暖在扩散。家里人起初并不理解，父母担心我没前途，老师说要稳妥走学业路线，但那种被音乐牵着走的感觉，把我一步步带进了街舞的世界。
训练比想象中残酷。街舞不仅要力量和柔韧，更需要对节奏的极致把控。我记得第一次尝试powermove时，头晕目眩，几乎想放弃。幸好身边有几位志同道合的朋友，我们互相扶持、互相挑刺，常常熬到深夜去拆解一个动作。每当一个动作被攻克，那种成就感比任何奖牌都实在。
后来我进入城市里的舞团，才发现街舞是一种社群文化：大家在一起训练、争论编舞、互相串场，像一个不断扩展的家庭。
这种转变让我从一个只会模仿动作的新人，成长为一个懂得讲故事的舞者。
这些尝试让我接触到更广阔的受众，也学会把街舞的审美转换为更适合大众的表达方式。但无论怎样变化，我始终坚持一条底线——保留街舞里最真实的情感与街头精神。
舞蹈教学是我近年的重要方向。教学不是把动作复制给学生，而是点燃他们的热情，帮助他们找到自我表达的路径。我喜欢在课堂上提出问题：你跳这个动作时想传达什么？你的身体为什么要这样走位？学生们从被动学习到主动创造，那种成长的回响，是我继续前行的动力。
通过教学，我也在不断反思自己的舞蹈观，许多学生的独到见解反过来丰富了威客电竞平台我的表演与编舞，让我意识到街舞是一条可以世代传递又不断更新的文化链条。
赛后有人问我怎么不慌，我说那是因为我学会了在不完美中寻找完整。街舞不是为了追求绝对无误，而是用身体讲述真实的当下。
那种被看见的感觉，比任何掌声都让我动容。
坚持并不一定是对抗每一次不理解，而是在有限的资源下，持续为热爱创造着可见的空间。
展望未来，我希望能够把街舞带进更多人的生活里。除了维持舞团的专业训练，我想把街舞和教育结合，让更多孩子在学校就有机会接触到这种自由的艺术形式。我也在计划一系列跨界项目，把街舞与当代艺术、时装、科技结合，找到新的表达可能。最终，我希望我们的舞蹈既能站在街头，也能走进博物馆，成为记录时代步伐的一种语言。
尾声：给舞者与观众的一封信如果你正在犹豫要不要开始，或者正在舞台上感到孤独，记得每一个热爱都值得被认真对待。街舞不是一条捷径，但它会教你如何用身体去生活、去理解他人。无论你是初学者还是资深舞者，都请带着好奇心继续走下去。舞步会改变，节拍会更新，但那份被音乐牵引的初衷，会一直把你带回最真诚的自己。
